概述

　　一般簡稱的攝影，即是用照相機，映像在底片，沖印底片成為單一相片，一張張作永久保存。但相片的影像是不動、無聲，僅供人觀賞其人物、意境，進而體會其涵義。 　　今天世界上仍存留最早的一張照片可以追溯至1827年，出自法國人約瑟夫·尼埃普斯之手。

曝光過程

　　在進行照相時，光通過小孔（更多時候是一個透鏡組）進入暗盒，在暗盒背部（相對於光入射方向）的介質上成像。根據實際光強度和介質感光能力的不同，要求的光照時間也不同。在光照過程中，介質被感光。

后期制作

　　照相進行完成后，介質所存留的影像信息必須通過轉換而再度為人眼所讀取。具體方法依賴于感光手段和介質特性。對于膠片照相機，會有定影，顯影，放大等化學過程。對于數碼照相機，則需要處理器對數據進行計算，再通過電子設備輸出。

所用設備

　　一般來講，人們使用可見光照相，最常用到的是照相機。因場景和用途的不同，照相機有著非常多的分類。綜合來講，照相機都要有幾個基本的部分以保證暴光過程，這包括：感光介質、成像透鏡、曝光時 間控制機構、膠卷暗盒、存儲介質。

攝影分類

藝術攝影、畫意攝影、水墨風格攝影、全息攝影

流派分類

1.繪畫主義攝影 是流行于20世紀初攝影領域的一種藝術流派，它產生于十九世紀中葉的英國。
2.印象派攝影 1899年，英國舉辦了法國印象派繪畫的首次展覽。繪畫主義派攝影家羅賓森在其影響下，提出“軟調攝影比尖銳攝影更優美”的審美標準，提倡“軟調”攝影。該流派是繪畫印象派在攝影藝術領域中的反映。
3.寫實攝影　寫實攝影是一種源遠流長的攝影流派，延綿至今，仍是攝影藝術中基本的、主要的流派。它是現實主義創作方法在攝影藝術領域中的反映。
4.自然主義攝影 1899年，攝影家彼得·亨利·愛默生鑒于繪畫主義創作的弱點，發表了一篇題為《自然主義的攝影》的論文，提倡攝影家回到自然中去尋找創作靈感。
5.純粹派攝影 純粹派攝影是成熟于二十世紀初的一種攝影藝術流派。其創導者為美國攝影家斯蒂格里茲（1864-1946）。他們主張攝影藝術應該發揮攝影自身的特質和性能。
6.新即物主義攝影 新即物主義攝影又稱“支配攝影”、“新現實主義攝影”。為本世紀二十年代出現的一種攝影藝術流派。
7.超現實主義攝影 超現實主義攝影為達達派沒落時期出現于攝影藝術領域中的一種流派，興起于上世紀三十年代。
8.抽象攝影 抽象攝影為第一次世界大戰后出現的一種攝影藝術流派。
9.堪的派攝影 堪的派攝影是第一次世界大戰后興起的、反對繪畫主義攝影的一大攝影流派。
10.“達達派”攝影 “達達派”是第一次世界大戰期間出現于歐洲的一種文藝思想。“達達”，原為法國兒童語言中“小馬”或“玩具馬”的不連貫語匯。因為達達主義藝術家在創作中否定理性和傳統文化。
11.主觀主義攝影 主觀主義攝影是一種在第二次世界大戰后形成的比抽象派攝影更為“抽象”的攝影藝術流派，所以又稱作“戰后派”。
以上的這些攝影類型，攝影師會根據物品、場景、人物本身所需的特質來挑選類型，通過一些技巧處理來達到一個非常好的效果。